Galería
serie CAMPO UNIFICADO 2026
Campo Unificado explora las relaciones invisibles que atraviesan organismos, materias y procesos aparentemente separados. Surge de la observación de patrones que se repiten a distintas escalas: estructuras celulares, redes biológicas, corrientes acuáticas, sistemas geológicos y configuraciones cósmicas comparten principios de organización que revelan una continuidad subyacente.
La obra se construye mediante la superposición y yuxtaposición de fragmentos de papeles pintados y dibujo sobre madera. Las líneas y formas se despliegan como flujos, intercambios y recorridos que articulan un espacio dinámico donde cada elemento conserva su singularidad mientras participa de una organización mayor.
Más que representar fenómenos específicos, la obra propone una reflexión sobre la interdependencia que sustenta la diversidad de las formas. Las fronteras entre cuerpo y entorno, individuo y comunidad, materia y energía se vuelven permeables, sugiriendo que aquello que percibimos como entidades aisladas son configuraciones temporales de una realidad en permanente transformación. Cada forma es singular, pero manifiesta una realidad compartida.
serie OMNÍFERO / 2025-2026
Omnífero es una palabra arcaica que significa "aquello que contiene o produce todo". Apelo a ella como un acto de integración en el límite de lo visible, entre materia y tiempo, entre lo que somos y aquello que excede toda forma.
El proyecto parte de la observación cercana de cortezas, líquenes y musgos fotografiados en escala macro. Al desprenderse de su contexto, estas imágenes dejan de ser reconocibles para convertirse en materia disponible para una nueva organización visual.
Cada obra se construye mediante la superposición y el recorte de fotografías, dibujo, pintura y collage. El proceso no busca representar el paisaje sino prolongar sus modos de crecimiento, repetición y transformación. Las composiciones funcionan como microfiguraciones donde conviven estructuras que pueden leerse simultáneamente como organismos, tejidos, cartografías o paisajes. La escala permanece inestable y las formas oscilan entre lo microscópico y lo geológico.
La obra propone una experiencia de observación donde las fronteras entre imagen y materia, naturaleza y construcción, desaparecen para revelar un campo continuo de relaciones. En ese sentido, Omnífero nombra una práctica de atención a los patrones que conectan formas de vida aparentemente distintas y hacen visible una unidad subyacente.
Lo omnífero es también una forma de percibir: una disposición a lo abierto, a lo que aún no ha sido nombrado.
serie MICROFIGURACIONES / 2024
una taxonomía incompleta
Estamos compuestos por la materia que nos atraviesa y nuestra forma está creada y sostenida por ese flujo del que somos parte. Somos lo que experimentamos en el medio que nos rodea.
Los microorganismos (en sus múltiples expresiones formales) se enlazan, superponen, organizan y circulan armónicamente propiciando el funcionamiento del sistema al cual pertenecen.
Una simple célula es un microcosmos fractal de lo que ha conseguido la vida sobre la Tierra.
En todo lo que existe en todas partes se manifiesta la belleza de lo no observable.
Conjunto (número variable) de papeles de 50 x 35
serie PAISAJES INTERIORES 2024-2025
ORGANISMOS IN SITU / 2023
Presenta un sistema en sí mismo. Las cajas de Petri funcionan como ventanas de observación que revelan las particularidades —similitudes y diferencias— que conforman ese sistema. La obra invita al espectador a involucrarse en los micro-universos contenidos en cada una, proponiendo, a través del gesto de acercarse, un momento de recogimiento y pausa reflexiva frente a la inmensidad de aquello que no vemos, pero que podemos percibir.
Se trata de una instalación mural compuesta por 17 cajas de Petri de vidrio, en tres tamaños distintos, dispuestas sobre una superficie aproximada de 120 x 80 cm. Cada caja contiene una obra realizada sobre papel de algodón, utilizando tintas, marcadores ultrafinos, lápices de colores y collage de papeles pintados.
serie LA CÉLULA ES EL ÍNFIMO ELEMENTO ANÁTOMO-FISIOLÓGICO CAPAZ DE REALIZAR LOS ATRIBUTOS DE LA VIDA: NACER, CRECER, REPRODUCIRSE Y MORIR
Durante mi infancia, las imágenes médicas en los folletos y revistas del consultorio de mi padre activaban mi curiosidad. Al mismo tiempo, mi madre me enseñaba a memorizar que "la célula es el ínfimo elemento anátomo-fisiológico capaz de realizar los atributos de la vida: nacer, crecer, reproducirse y morir".
Aquella aproximación a lo científico dejó una huella que hoy se manifiesta en mi práctica artística.
Desde lo orgánico como eje conceptual y sensorial exploro (a través del dibujo y la pintura) los vínculos entre arte y ciencia, construyendo imaginarios que no buscan replicar lo visible, sino inventar íntimos universos microscópicos. Utilizo materiales diversos —tintas, acrílicos, gouache, marcadores ultrafinos y collages de papeles pintados— para investigar formas que emergen del estudio y la intuición.
Me interesa hacer visible aquello que imagino habita en lo no observable: estructuras celulares, flujos vitales, patrones que se repiten. Busco crear un lenguaje visual propio, una suerte de vocabulario para nombrar cada pequeña parte en la naturaleza, aprendiendo a traducir el lenguaje de la ciencia en imágenes que inviten a la contemplación, la conexión, la reflexión.
PRESENTE CONTINUO 2023
En un sistema caótico todo está conectado.
serie JARDINES 2018-2021